



هرچند از تاریخ برگزاری این نمایشگاه کمتر از یکسال میگذرد اما خواندن گزارش و نقد این نمایشگاه خالی از لطف نخواهد بود؛ آن هم به این دلیل که محمد پروشانی هم مثل من و شما یک عکاس آماتور است و برای اولین بار آنهم با برپایی یک نمایشگاه انفرادی کارهای خود را در معرض دید عموم و به نقد گذاشت.
با همة سختیها و مشقاتی که در سر راه یک جوان جویای نام در عکاسی وجود دارد ، برگزاری یک نمایشگاه انفرادی کاری بس دشوار است اما او توانست علیرغم مشکلات موجود در سر راه خود در یافتن فضایی اندک برای برپایی نمایشگاه ، با به نمایش گذاشتن تعدادی از آثار برگزیده خود (15قطعه عكس) که در سفر یک روزه به کویر مرنجاب گرفته شده بود نمره قابل قبولی را از بازدیدکنندگان بگیرد.
عکسهای این نمایشگاه به صورت مجموعه عکسهایی از کویر به نمایش درآمده بود و با همه سادگی خود از لحاظ تکنیکی و ایده بسیار قوی بود .از محاسن نمایشگاههای موضوعی این است که هم تکلیف بیننده روشن است ، هم عکاس! چرا که دیگر لازم نیست عکاس در بین آرشیو عکسهایش به دنبال تک عکسهای خوب خود بگردد و مجموعه ای هماهنگ و متناسب با موضوع ارائه می شود و بیننده را به حال و هوای آن لحظات میهمان می کند.
گرمی هوای نمایشگاه هر چند کمی آزاردهنده بود اما نمی توانست از کیفیت کارها بکاهد و توجه بازدیدکنندگان را از عکسها دور کند. عكسها بدون پاسپارتو، بر روي قابهایی بدون شیشه نصب شده بودند تا فقط عكسها باشند كه دور از عوامل تاثیرگذار بر چشم بیننده همچون رنگ قاب ، رنگهای حاشیه عکس و... در نظر جلوه كنند.
نور حاکم بر نمایشگاه ، فضایی آرام را برای دیدن عکسها فراهم آورده بود. برای هر عکس ، نوری که قبلا توسط یک لام شیشه که کار دیفیوزر را انجام می دهد، تعبیه شده بود تا نوری ملایم و یکنواخت بر سطح عکس بتابد. عکسها به صورت تکی ، دوتایی و سه تایی در گرداگرد نمایشگاه چیده شده بودند.
گرما و حلاوت کویر با آن آسمان صاف و آبی و آن زمین فراموش شدة تنها ، با شنهای روان به خوبی در عکسهایش نمود پیدا کرده بود ، خلاقیت و نگرش تازه که از ذهن جوان اوسرچشمه گرفته بود باعث شده بود که فضای ساده با ترکیب رنگهای یکنواخت کویر آنچنان جذاب جلوه کند که بیننده برای مدتی در برابر هر عکس مکث کند.
نورشدید و فضای یکنواخت کویر نتوانسته بود تأثیر چندان منفی برکارهایش بگذارد ، بهترین لحظه با بهترین ترکیب بندی انتخاب شده بود ، نورسنجیهای نسبتاً خوب و قرار گیری خط افق در تأثیر گذارترین مکان از ویژگیهای عکسهای او بود.
از این بابت می گویم نسبتاً خوب چون همانطور که می دانیم به دلیل بالابودن دمای رنگ نور و شدید بودن زاویه تابش نور خورشید در محیطهای کویری ، رنگها آنطور که باید و شاید طبیعی نخواهند بود ، رنگ آسمان در برخی از عکسها در خط افق به سفیدی می زد که البته از آن گریزی نیست و این از خصوصیات عکاسی در کویر است.
البته با استفاده آگاهانه از فیلتر پولاریزه(PL) كه خود نوعی فیلتر کاهنده (ND) است و اين ويژگي را دارد كه بتواند از ورود پرتوهاي ناقطبيده نور موجود در فضا به خصوص در محيطهاي كويري به لنز جلوگيري كند؛ او توانسته بود در آسمان عکسهای خود رنگ آبی زلال و چشم نوازي را به نمایش بکشد.
خالی از لطف نخواهد بود که بگویم این نمایشگاه ، در واقع نمایشگاهی از عکسهای آسمان بود. با این حال خطوط ابرهای سفید در آبی بی انتهای آسمان و رد پاهاي حك شده در دل كوير و تا چشم کار می کرد کویر در عكسهاي او خودنمايي مي كرد. سکوت لحظه ها و ثانیه ها وحضور یک حس غریب در تمام عکسهای محمد پروشانی به خوبي طبع لطيف او را براي تماشاگر به تصوير مي كشيد.
چیزی که در این نمایشگاه به چشم می خورد حضور عکاسان آماتوری بود که در سایتهای مختلف عکاسی با هم آشنا شده بودند و این نمایشگاه را مجالی برای دیدن یکدیگر یافته بودند. در میان بازدیدکنندگان حضور استاد اسعد نقشبندی از عکاسان و مدرسین بنام عکاسی و جناب آقای نیما مهربانی از گردانندگان وب سايت Foto.ir نيزجالب توجه بود.

لنز: با استفاده از لنزهایی با فاصله کانونی مختلف میتوان تصاویری تخت وگاه تصاویری با اعوجاج زیاد و اقراق آمیز ثبت کرد. در فضاهایی که اشکال هندسی و منظم وجود دارد با استفاده از لنزهای واید ویک ترکیب بندی متناسب با موضوع می توان جلوه های بصری زیبایی را در عکس ثبت کرد. داشتن یک لنز با حداقل فاصله کانونی می تواند تصاویری با اعوجاج بیشتر را خلق کند. این نوع لنز از جمله ابزارهایی است که در خلق عکسهایی بی مانند و شاعرانه مورد استفاده است.
نور و سایه: بازی بانور وسایه ها از جمله شگردهای اغلب عکاسان است که از آن برای ساختن فضایی رویایی یا وهم آور استفاده میکنند. استفاده از نور و سایه در پس زمینه و پیش زمینه هریک می تواند حس و فضای عکس را بکلی تغییر دهد و بیننده را در شرایط خاص خود قرار دهند.
فیلترها: این ابزار می تواند به صورت مستقیم و در زمان عکاسی کردن بر روی عکس تغییراتی را حاصل نماید. در اینجا به چند نمونه فیلتر و کاربرد آنها ، که در عکاسی شاعرانه کاربرد دارند اشاره می کنیم. برای ساختن فضایی خیال انگیز و رویایی در عکس از فیلتری به نام Diffuser استفاده می کنیم. این فیلتر با پخش کردن نور می تواند حاله ای نرم ونورانی بر روی عکس ما ایجاد نماید.
فیلتر مه ساز، این فیلتر می تواند بر روی عکس ما به صورت مصنوعی تولید فضایی مه آلود می کند.
سرعت شاتر: با استفاده از سرعتهای پائین شاتر می توانیم حرکت و زنده بودن را به اجزای متحرک عکس ببخشیم. دراستفاده از این تکنیک ساده اما جالب هر چه سرعت پائین تری از شاتر را برای عکاسی استفاده کنیم، حس حرکت و پویایی بیشتری را به جزء متحرک در عکس می دهیم و این جزء به صورت محو و کشیده ثبت خواهد شد.
Grain : گرین از آن دسته از افکتهای طبیعی است که عکاس با استفاده خلاقانه وآگاهانه و با بالا بردن حساسیت فیلم یا حساسیت صفحه حساس به نور در زمان عکاسی به صورت طبیعی بافتی از دانه و نویز را بر روی عکس خود ایجاد می کند و فضای عکس را برای بیننده ملموس تر می نماید. هر چه این حساسیت بالاتر باشد دانه های درشت تری بر روی عکس ثبت می شوند.
رنگها: آیا تاکنون به تاثیر انکارناپذیر رنگها در زندگی اندیشیده اید؟اگر دنیای ما عاری از رنگ و به صورت تک فام بود چگونه می توانستیم زیبایی های محیط پیرامون خود را درک کنیم و از دیدن آنها لذت ببریم ؟!
در هنر عکاسی ، یک عکاس با آگاهی یافتن از قدرت بی بدیل رنگها بر چشم بیننده عکس، می تواند حس درونی و هدف خود را بخوبی به او منتقل کند.
برای نمونه به یکی از دسته بندیهایی که برای رنگها در مبانی ارتباط بصری تعریف شده است اشاره می کنیم:
الف- رنگهای گرم که دامنه تعریف آن از زرد لیمویی به نارنجی و قرمز و تا بنفش بادمجانی است و دارای حس نزدیکی و خفگی در تصویر و هیجان برانگیز هستند.
ب- رنگهای سرد که شامل بقییه دامنه های رنگ زرد و سبز و آبی و بنفش می باشد دارای حس دوری ، عمق در تصویر و آرام هستند.
فتوشاپ: حالا دیگر با پیدایش فناوری دیجیتال و با استفاده از نرم افزارهای ویرایش عکس نظیر فتوشاپ که شاهکار شرکت Adobe است؛ می توان افکتهای جذاب و منحصر بفردی را برای رسیدن به عکس شاعرانه ایجاد نمود. دراینجا هم تکنولوژی به یاری آمده است تا بتوانیم تصاویری رویاگونه را در پیش روی خود ببینیم.
اعمال فیلترها وافکتهای مختلف ، تصحیح و تقویت رنگها ، تنظیم وایت بالانس ، محو یا شارپ کردن قسمتهای دلخواهی از عکس وابزارهای مدیریت لایه ها وحتی تصحیح نوردهی از جمله موارد اندک توانائیهای این نرم افزار است. ناگفته نماند که می توان با ترکیب تمامی فرامین اصلی با هم ، به مرزی از پتانسیلهای پنهان این نرم افزار راه یافت.
شاید بارها برایتان پیش آمده باشد که کتابی را مطالعه کرده وهدف و منظور نویسنده را از به تحریر درآوردن آن بدرستی درک نکرده باشید! ولی در مقابل با دیدن یک عکس به دنیای درون آن عکس سفر کرده وبه راحتی بتوانید با آن ارتباط برقرار کرده و حس غریب گمشده تان را در آن بیابیدبه دنیای عکاسی شاعرانه خوش آمدید!؟
نوعي از عکاسی برخاسته از احساس كه می تواند تمامی اندیشه هایی که در ذهن یک نویسنده زبردست به این سو و آن سو می روند و او به دنبال کلماتی برای بیان آنها است، را نمايش دهد. يا دنیای تخیلی یک نقاش را که گاهی اوقات برای به تصویر کشیدن تابلوی خود و نشان دادن احساس و تفکرات خود زمان زیادی را صرف می کند؛ و يا درونيات یک شاعر در عشق و عرفان را که در شعرهایش نمایان می شود را به بیننده خود منتقل کند.
عکاسی ای که در آن عکاس با به تصویر کشیدن احساسات و تفکرات نابش و غرق شدن در دنیایی که بوسیله آنها برای خود می سازد، بینندگان را با خود به این دنیای آشنای غریب میبرد.
این نوع عکاسی را بدون شک می توان از آن کشورهایی دانست که مهد تمدن و فرهنگ بشری هستند و در پیکره آنها مردمانی زمینی با احساساتی آسمانی زیسته اند. کشورهایی همچون لهستان ،ایتالیا ، فرانسه و.....
عکاس در اینجا چون شاعری است که با دوربین عکاسی خود شعر می سراید و احساسات مشترک انسانی را در آن منعکس می سازد . به سختی می توان این احساسات را در غالب کلمات گنجاند ویا با قلم آن را به رشته تحریر درآورد. بهترین راه ثبت این احساسات ناب برای عکاس، ثبت تصویر آنها در یک عکس و در دوربین عکاسی است که همه ذوق و قریحه اش را برای حک کردن یک لحظه تکرار نشدنی با نقطه عطف خالص بودنش به کار گرفته است، می باشد.
عکاس برای گرفتن چنین عکسی در میان انبوه سوژه ها به دنبال ناب ترین آنها با بهترین زاویه می گردد آن را با فنی ترین نکات نوردهی جذاب تر می کند واحساس آغشته به عشقش را با آن همراه می سازد.
حال ببينيم چه عواملي میتواند به خلق يك عكس شاعرانه بيانجامد، در ذيل به تفصيل عوامل مهم فني را بازميشناسيم:
نورو كلوين : با استفاده از نور و دانستن ویژگیهای خاص آن در شرایط زمانی و مکانی مختلف می توان تاثیرات شگرفی را بر روی عکس خود دید.
از نظر زمانی، نور در هر موقعی از روز دارای کلوین مشخصی بوده و در هر کدام از این زمانها میتوان طیفهای خاصی از رنگ را بر عکس غالب نمود. نور در فصلهای مختلف سال هم دارای چنین شرایطی است. مثلا در تابستان بیشترین حاکمیت نور آبی را برفضا شاهد هستیم. یا در هنگام طلوع و غروب خورشید، چون نور از لایه ضخیمی ازجو عبور می کند، طیفهای رنگ بنفش و آبی آن کمتر اجازه عبور از این لایه را می یابند و طیفهای رنگ قرمز حاکم بر سوژه و محیط پیرامون آن می شود.
نور در هنگام ظهر چون از لایه نازکی از جو عبور می کند و با فیلتریزه شدن کمتری به چشم دوربین و صفحه حساس به نور می رسد رنگ آبی چشم نوازی را درعکس مشاهده خواهیم کرد.
در هوای ابری و غبار آلود نور خورشید با غربال شدن توسط ذرات معلق آب و گرد وغبار ، کاملا فیلتر شده و بیشتر به زردی می زند و رنگ آبی و بنفش خود را از دست خواهد داد. برعکس در کنار دریا و ارتفاعات که فضای کم گرد و غبارتری را داریم انتشار پرتو فرابنفش بیشتر است.
هر کدام از این طیفهای رنگی نور می توانند از نظر بصری حس وحال خاصی را به بیننده القا کنند و فضای عکس را تحت تاثیر خود قرار می دهند.
نورپردازی: تاثیر گذارترین عامل بر حس عکس ،نور است؛ عکاس بوسیله نورپردازی صحیح و مناسب موضوع عکس ، می تواند بهترین خروجی را داشته باشد.
هدایت نور در خارج از استودیو و در روز کاری بس دشوار است و بدون در اختیارداشتن تجهیزات مورد نیاز و تجربه و آگاهی کافی از چگونگی استفاده از آن نمی توان براین مهم فائق آمد.
در اولین گام عکاس باید بداند با توجه به موضوع عکس خود چه شرایط نوری را نیاز دارد. معمولا بهترین زمان برای عکاسی در طول روز ، زمانی است که زاویه تابش نور به سوژه ، زاویه 45 درجه باشد، که این زاویه تابش را می توان در اوایل صبح و در اواخر روز یافت.
مسوولیت محتوا و صحت مطالب این وبلاگ
برعهده نویسنده است
© 2004 - 2007
FOTO.IR
| All rights reserved
Powered by
SiteDepartment | Web Development Services